Skip to content
UA EN
EN RU UA
Нажмите Enter для поиска или Esc для закрытия
9.28 Обзор HiFiMAN Edition XV — Грандиозность за Малые Деньги: Младшая Модель, Которой Аплодируешь за $399
9.28
Оценка
PL PL
Излучатели
12 Ом 12 Ом
Сопротивление
92 дБ
Чувствительность
12.08.2025
Дата выхода

Обзор HiFiMAN Edition XV — Грандиозность за Малые Деньги: Младшая Модель, Которой Аплодируешь за $399

Всем привет! Сегодня у нас на обзоре HiFiMAN Edition XV — открытые полноразмерные планарные наушники стоимостью около $399. Это уже четвертая глава нашего планарного цикла, и, открыв коробку, я сразу понял: меня ждёт что-то интересное. Хочу отметить, что Edition XV вместе с Audivana LE — самые младшие модели новой линейки. Я уже успел написать обзор о HE600 за восемьсот долларов, и, скажем мягко, впечатления она оставила противоречивые. Мы уже стрелянные и знаем, что дороже не всегда лучше, но тут HiFiMAN меня, мягко говоря, переиграли. Смело заявляю: Edition XV — модель, в которой производитель наконец избавился от фирменной хайфаймановской сибилянтности, причём сделал это самым неожиданным способом. Не прикрутил верх, а наоборот — полностью открыл драйвер. Полный разворот на сто восемьдесят градусов. А получилось ли у них — я и расскажу дальше. Это будет очень увлекательное путешествие, так что пристёгивайте ремни и полетели!

HiFiMAN Edition XV — это открытые полноразмерные планарно-магнитные наушники, представленные в 2025 году, стоимостью около $399. В основе XV лежит сверхтонкая диафрагма Neo SuperNano второго поколения — то же новое поколение мембран, что и в старших моделях линейки, — а также магнитная система Stealth Magnet, где скруглённая форма магнитов снижает дифракцию и турбулентность воздушного потока за мембраной, а вместе с ними и уровень искажений. Схема расстановки здесь простая: тринадцать одинаковых плоских прямоугольных магнитов с каждой стороны, и именно этим отчасти объясняется разница в цене со старшими моделями. Характеристики специфические: всего 12 Ом при чувствительности 92 дБ, то есть модель нагружает усилитель именно током, и это стоит учитывать при подборе тракта. Но самое интересное здесь вовсе не в характеристиках: инженеры сделали ставку на предельную открытость драйвера, отказавшись от привычных демпфирующих слоёв, и уже за это Edition XV можно назвать едва ли не самой неожиданной моделью в истории бренда.

Подписывайся на канал MyChooz и добавляй сайт в закладки. Здесь мы, рассказываем про новые наушники и хороший звук. Всегда честно отвечаем на вопрос в итоге, это майчуз или нет. Купил бы я этот продукт себе для использования каждый день или нет. Выбирайте с холодным умом и покупайте по-умному, только в проверенных магазинах AliExpress из моего Whitelist, по ссылкам ниже, в которых я лично купил уже сотни наушников для обзоров не последние годы. Используйте промокоды для скидок, монеты в приложении Ali и график распродаж — чтобы покупать максимально выгодно. Инструмент умной покупки на главной странице MyChooz.

img 20260721 124355

Звуковая система. В основе HiFiMAN Edition XV лежит планарно-магнитный излучатель с диафрагмой Neo SuperNano второго поколения — сверхтонкой мембраной нового поколения, заметно легче той, что использовалась в прошлой серии. Меньшая движущаяся масса означает более высокую отзывчивость и лучший контроль над мельчайшими изменениями сигнала, а магнитная система Stealth Magnet со скруглённой формой магнитов снижает дифракцию и турбулентность воздушного потока за мембраной. Дополняет всё это фирменная овальная форма чаш с большим внутренним объёмом, к которой HiFiMAN приучали нас годами. Но самое интересное здесь заключается не в мембране и не в магнитах. Инженеры пошли на смелый шаг: они практически полностью открыли драйвер. Никаких дополнительных демпфирующих тканей, никаких поглощающих материалов — только металлическая защитная сетка с очень крупной ячейкой, и всё. Чтобы понять, насколько это принципиально, достаточно вспомнить конкурентов: у FiiO FT7 излучатель закрыт синтетической тканью плюс отдельный слой демпфирования в амбушюрах, у Sendy Apollo Pro на пути звуковой волны стоят ткань, демпфер и перфорированные амбушюры. Любой такой слой неизбежно забирает часть информации. Именно поэтому открытый драйвер почти всегда выигрывает по прозрачности, трёхмерности, передаче пространства, микродинамике и эмоциональности. Здесь нет ничего, что приглушало бы реверберации, естественные послезвучия и энергетику тихих звуков. И вот что важно понять: комфорт этой модели достигнут не потемнением и не искусственным потеплением, а честностью. Раздражать просто нечему — в подаче нет паразитных акцентов, которые нужно было бы маскировать прокладками. Именно это решение в дальнейшем и определяет всё звучание HiFiMAN Edition XV.

Источник.

  • Кастомный ЦАП «Слон» на чипе PCM2704 (разработка Александра Чернова) + PJ.MIAOLAI D2 (модификация Александра Чернова), лампа 6Н3П «Фотон» 1963 года

Кабель.

  • TRKAPLST-34
  • ivipQ-34 в восьмижильном исполнении — основная связка для всех тестов

Амбушюры.

  • Штатные асимметричные. Материалы здесь довольно примитивные, но для этой ценовой категории — вполне уместно. Претензий нет

Оценка звука:

hifiman edition xv achh
Звук

Итоговая оценка звука которая рассчитывается по формуле:

Баланс частот + Детализация + Сцена + Натуральность / 4 = итоговая оценка звучания.

.
9.13 HiFiMAN Edition XV удивили меня ровно в ту сторону, в которую от младшей модели линейки не ждёшь. Здесь всё звучит прозрачно, информативно и максимально комфортно, но главное — музыка подаётся с сюжетом, а не разбирается на составляющие. Подача воодушевлённая: образы крупные, масштаб есть, и в нём чувствуется та самая грандиозность, за которую обычно просят вдвое больше. При этом никакой резкости, никаких сибилянтов и никакой необходимости следить за громкостью — можно надеть вечером и просто забыть о технике. И вот что здесь принципиально: это меломанские наушники, но меломанские не за счёт сглаживания деталей или искусственного потепления. Наоборот — за счёт очень высокой прозрачности и открытости. Той демонстративной яркости старых планаров HiFiMAN, когда первые три композиции вызывают восторг, а потом начинается усталость от блеска, здесь нет вовсе. Самое ценное — даже не первое впечатление, а его устойчивость. Обычно вау-эффект тает к третьей композиции, и я всегда жду этого момента. Тут он так и не наступил: я прогнал через XV всю медиатеку заново, возвращался к альбомам, которые не слушал годами, и с каждым днём наушники нравились всё сильнее. Отдельно отмечу, как они справляются с напором: на Rammstein — Wo Bist Du примерно на второй минуте начинается движение, а к двум с половиной композиция сходит с ума, и XV передают это по-настоящему чумовым образом, без всякого ощущения, что младшая модель чего-то недодаёт. Главный плюс модели — редчайшее сочетание предельной открытости с полным отсутствием усталости. Прозрачность, микроконтраст и информативность здесь получены не вопреки комфорту, а вместе с ним. Главный минус — фокусировка образов всё ещё немного уступает лучшим динамическим моделям, и назвать верхний диапазон полностью эталонным пока нельзя. Но на фоне прошлых поколений бренда прогресс колоссальный.
Подробнее.
Баланс частот

Баланс частот — распределение звуковой энергии по всему слышимому диапазону (20 Гц — 20 кГц). Речь не о сумме диапазонов, а правильном соотношении, при котором низкие, средние и высокие частоты дополняют друг друга, не конфликтуют и не маскируют ключевые элементы.

Идеальный баланс: бас — надежный фундамент, средние частоты дают четкость и присутствие вокала, а высокие частоты — дают блеск и детализацию.
Перекос баланса частот — когда один или два из трех основных диапазонов чрезмерно акцентированы или, наоборот есть провал в сравнение с остальными.

.
9.10   (❗️Эталон Sivga Audio Luan). Тут сразу стоит снять расхожее заблуждение: эту модель часто описывают как тёплую и сглаженную — мол, верх просто прикрутили и получили комфорт. Ничего подобного здесь не происходило. Верхний диапазон прекрасно протянут и информативен, он просто ведёт себя воспитанно: не выпячивается, не сибилит, не песочит и не становится громче остального, оставаясь частью общей музыкальной картины, а не солируя поверх неё. Комфорт достигнут не потемнением, а честностью — открытый драйвер отдаёт всю информацию, а раздражать попросту нечему, потому что паразитных акцентов в подаче нет. Именно в этом принципиальное отличие от прошлых овальных моделей бренда, где верх постоянно тянул одеяло на себя, и первые три композиции вызывали восторг, а дальше начиналась усталость от блеска. Отсюда и высокая универсальность: XV одинаково спокойно переваривают и отличные записи, и откровенно посредственные, не выпячивая их недостатки. И главное — у этой настройки нет предела по громкости. Прибавляй сколько хочешь, вперёд ничего не выскочит и слушать не помешает. После старшей модели линейки, где за уровнем приходилось следить постоянно, это ощущается почти как роскошь.
Низкие частоты

Низкие частоты, или бас (20 Гц — 250 Гц) — фундамент музыки, который придает звучанию глубину, массивность и ритмическую основу.

Идеальный баланс обеспечивает чистый, мощный и сбалансированный звук.
Избыток низких частот приводит к мутному, гудящему звуку, маскирует вокал и быстро утомляет, а общее звучание стает неразборчивым.
Недостаток делает музыку тонкой, слабой и пустой, лишая ее теплоты и ритмической основы, приводит к ощущению резкости в средних и высоких частотах.

.
9.1  (❗️Эталон Sivga Audio Luan).Ударным или агрессивным этот бас не назовёшь — он фундаментальный, и это, на мой взгляд, лучший комплимент, который можно сделать низкочастотному диапазону. Он не выпрыгивает вперёд и не пытается удивить количеством, зато постоянно ощущается как прочная основа всей музыкальной картины, и благодаря этому инструменты приобретают дополнительную телесность. Контрабас звучит именно большим деревянным инструментом, а не набором низких частот. У бас-гитары есть собственный корпус и объём, а не только атака струны. Барабанная установка убеждает общей массой, а не чрезмерным акцентом на ударе. Бас — это ведь не количество герц внизу, бас — это ощущение физического присутствия инструмента, и Edition XV демонстрируют это прекрасно. При этом никакой рыхлости или медлительности здесь нет: атака быстрая, но звук не обрывается раньше времени, а послезвучия живут ровно столько, сколько им положено жить в записи. Именно это создаёт ощущение естественности, и такой подход куда ближе к реальной акустике, чем стремление сделать звук максимально коротким и сверхбыстрым. Отлично слышно всё это на Rammstein — Wo Bist Du: примерно на второй минуте там начинается движение, а к двум с половиной композиция сходит с ума, и XV отрабатывают момент с весом, напором и тем самым физическим удовольствием, ради которого такую музыку и слушают.
Средние частоты

Средние частоты или середина (250 Гц – 4 кГц) — основа большинства музыкальных элементов и ключевой диапазон для восприятия основных мелодий, вокала и инструментов.

Избыток средних частот, в частности в верхней части, делает звук резким, назойливым и быстро вызывает утомление; микс может казаться крикливым или «коробочным».
Недостаток средних частот приводит к пустому, провальному звучанию, где вокал и основные инструменты теряют свое присутствие и кажутся удаленными, лишая музыку энергии и общей разборчивости.

.
9.2   (❗️Эталон Sivga Audio Luan). Вот та зона, ради которой эту модель и стоит слушать. Вокал здесь воспринимается совершенно иначе, чем привык: не возникает ощущения, что певец просто воспроизводит текст — кажется, будто человек стоит перед тобой и рассказывает свою историю лично тебе. Особенно впечатляет мужской вокал и низкий женский голос: всё звучит невероятно гладко, пластично, естественно и очень богато тембрально. Тот вечер, когда в плейлисте играла Bonnie Tyler и композиция Holding Out for a Hero просто разорвала меня эмоционально, я помню до сих пор — а следом были ABBA, классический рок восьмидесятых и старые вокальные записи, и каждая раскрывалась так же. Прекрасно ложится James LaBrie, а Kosheen — Catch звучит именно так, как задумывалось. Инструменты при этом наполнены текстурой, фактурой, оттенками — и вот это принципиальный момент: середина здесь подкупает не сглаживанием и не искусственной теплотой, а честной прозрачностью, за счёт которой и проступают все эти нюансы. Отдельно про тембральную достоверность: планарной металличности, стеклянности и того пластикового привкуса, которым технология грешит десятилетиями, здесь не слышно совсем. Голоса звучат голосами, инструменты инструментами, и мозг не тратит силы на то, чтобы достроить недостающее. По естественности тембров это один из лучших результатов среди планаров, которые мне вообще доводилось слышать.
Высокие частоты

Высокие частоты, сокращенно ВЧ (4 кГц — 20 кГц) — отвечают за яркость, блеск, детализацию и ощущение «воздуха» в музыкальном миксе. Этот диапазон помогает различать мельчайшие детали, такие как обертоны струнных, звон тарелок, а также шипящие звуки (сибилянты) в вокале.

Оптимальный баланс — делает музыку живой, чистой и открытой.
Избыток приводит к лишней резкости, вызывает шипение (слишком громкие сибилянты) и делает тарелки неприятно «песчаными» или металлическими и быстро утомляют слух.
Недостаток делает весь микс тусклым, глухим и «закрытым» (завуалированным). При этом звук теряет свою детализацию и открытость. По впечатлению как воспроизведение через толстый фильтр, лишая музыку ясности.

.
9   (❗️Эталон Sivga Audio Luan). Верх протянут прекрасно и информации отдаёт много, но ведёт себя при этом на редкость воспитанно: не выпячивается, не сибилит, не песочит и не становится громче остального диапазона. Он живёт внутри музыкальной картины, а не поверх неё, и в этом принципиальное отличие от старых планаров бренда, где первые три композиции вызывали восторг от блеска и активности, а потом начиналась усталость от постоянного мерцания сверху. Здесь такого сценария нет вообще — можно слушать часами, на любой громкости, с любым материалом, и желания сделать потише или переключить «слишком яркий» трек не возникает ни разу. Особенно хорошо диапазон раскрывается на природных звуках, воде, атмосферных эффектах и реверберациях помещений: всё это передаётся с очень высоким микроконтрастом и отличной энергетикой тихих звуков, а именно такие нюансы и заставляют по-настоящему включиться в прослушивание. Назвать верх абсолютно эталонным, пожалуй, ещё нельзя, но по естественности тембров это один из лучших результатов среди планаров, которые мне доводилось слышать. И вот что важно понимать: приглушением тут ничего не добились — верх остался честным и открытым, просто из него убрали всё, что раздражало.
Детализация

Детализация — описывает насколько четко и ясно слышны мельчайшие звуки в миксе: реверберация, обертоны, тихие инструменты, текстура и тонкие перкуссионные звуки (например, легкие удары хай-хэта).

Идеальная детализация — слышны все мелкие звуки, как при живом выступлении.
Нехватка: звук глухой, тусклый и «завуалированный», как если пропустить звук через слой ткани. Музыкальная картина не имеет глубины, инструменты звучат плоско, а тонкие нюансы теряются.
Избыток: звук становится неестественно резким, агрессивным и «стеклянным». Может проявляться чрезмерное выделение шипящих звуков (сибилянтов) и фонового шума. Такой звук быстро утомляет. Часто является следствием переизбытка высоких частот выше 6 кГц.

.
9   (❗️Эталон Sivga Audio Luan). Открытый драйвер здесь работает в полную силу, и слышно это в первую очередь на микроуровне: микроконтраст высокий, энергетика тихих звуков передаётся отлично, реверберации помещений и естественные послезвучия читаются честно и полно — именно потому, что между мембраной и ухом нет ни одного лишнего слоя, который бы их приглушил. Но подают эту информацию XV принципиально иначе, чем принято у аналитичных моделей: детали не выкладываются на витрину и не подсвечиваются искусственно, а встраиваются в общую картину и работают на неё. Daft Punk — Contact в этом смысле показателен: слышно, как собран трек, где какой слой, как нарастает напряжение, но при этом ты следишь за развитием композиции, а не пересчитываешь звуки. Особенно хорошо это проявляется на природных звуках, воде и атмосферных эффектах — именно такие нюансы заставляют по-настоящему включиться в процесс, когда перестаёшь быть наблюдателем и становишься участником происходящего. Кому-то такой подход покажется недостатком — мол, где же хвалёная планарная аналитичность. Мне же он видится главным достоинством: именно так музыка перестаёт быть набором отдельных звуков и снова становится произведением. И да, если нужен инструмент для препарирования записей на молекулы, XV этой задачи не решат. Они решают другую — дать услышать музыку целиком.
Натуральность

Натуральность — степень достоверности и реализма звучания. Показатель насколько точное воспроизведение звука голоса и музыкальных инструментов.

Наилучшая натуральность — звук чистый, теплый и живой, без искусственной окраски и лишних призвуков.
Избыток — чрезмерное количество отвлекающих звуков: вздохи, призвуки механики, шорохи и т.д.
Нехватка — звук ощущается искусственным, окрашенным или пластиковым. Звучание теряет узнаваемость тембра (инструменты не звучат так, как в жизни), становится плоским и утомляющим из-за неправильной эквализации или чрезмерной компрессии.

.
9.1   (❗️Эталон Sivga Audio Luan). Пожалуй, главный сюрприз этой модели. Тембры здесь звучат честно и без всякой подгонки: инструменты узнаются сразу, вокал сохраняет свой характер, а того металлического привкуса, по которому обычно за секунду вычисляешь планар, нет вообще. Moonspell — Opium и TeamMate — Brighter Than the Sun на XV раскрываются живо и убедительно, с правильной фактурой каждого инструмента, а природные звуки, вода и атмосферные эффекты передаются с той степенью достоверности, ради которой хорошую акустику вообще и слушают. И вот в чём тут ключевой момент: мозг просто верит тому, что слышит. Он не спорит с картиной, не пытается достроить недостающее и не отмечает подсознательно, что перед ним техника, а не музыканты. Именно поэтому эти наушники так легко слушать долго — усилий на восприятие не тратится вообще, и внимание уходит целиком в музыку. Многие планары дают точность, но требуют от слушателя привыкания к собственной природе. Здесь привыкать не к чему: садишься, включаешь и слушаешь. И самое ценное, что за эту натуральность не пришлось платить ни разрешением, ни открытостью — обычно у планаров естественность получают сглаживанием, а тут она стала прямым следствием честного, ничем не задемпфированного драйвера.
Сцена

Звуковая сцена или сцена — воспринимаемое трехмерное пространство, в котором расположены инструменты и вокал музыкальной композиции. Это виртуальное звуковое пространство, которое создают звукорежиссёры при микшировании. Сцена включает ширину — расположение слева направо, глубину — ощущение расстояния и высоту — ощущение инструментов над или под горизонтальной плоскостью.

Наилучшая звуковая сцена делает музыку объемной, реалистичной и позволяет точно определить каждый элемент в пространстве: левее или правее, дальше или ближе, выше или ниже головы.
Недостаток приводит к монолитному звучанию. По ощущению звук идет как из одной точки. Сложно понять положение каждого инструмента в пространстве.
Избыток создает ощущение чрезмерного удаления инструментов и вокала, а музыкальная композиция теряет цельность.

.
9.3   (❗️Эталон Sivga Audio Luan). Вот где Edition XV производят самое сильное впечатление за весь цикл. Пространство здесь действительно большое — но, что гораздо важнее, оно не кажется искусственно растянутым. У многих планаров возникает ощущение, будто сцену просто раздвинули в стороны: границы разъехались, а образы при этом потеряли плотность и физическое присутствие. У Edition XV такого нет совсем. Пространство масштабное, но каждый источник остаётся наполненным, телесным и хорошо локализованным. Особенно ясно это слышно на сложных композициях, где одновременно играет большое количество инструментов: никакого хаоса, всё разложено по местам, между инструментами сохраняется воздух, а сцена не превращается в сплошную звуковую массу. И масштаб при этом не создаётся искусственно — он ощущается естественным следствием самой записи. Включаешь крупный симфонический оркестр или качественно записанный концерт, и появляется ощущение большого помещения, а не просто широко разведённых каналов. Это очень важное отличие: широкую сцену умеют делать многие, а вот правдоподобную — далеко не все. Честно скажу и о пределе: фокусировка образов всё ещё немного уступает лучшим динамическим моделям. Но по сравнению с предыдущими поколениями бренда прогресс здесь колоссальный, и именно поэтому Edition XV я воспринимаю как одну из самых удачных современных реализаций планарного драйвера.

Вовлечение в музыку? 10/10. Суперспособность этих наушников — вовлекать и растворять в музыкальном материале. Превращать тебя из наблюдателя за событием в участника этого события. Именно так я всегда себе и представлял эталонную аудиотехнику: своеобразный личный мир, портал, которым для меня эти наушники и стали. Причины этого явления предельно ясны, и их две. Первая — предельная открытость драйвера, благодаря которой передаётся энергетика тихих звуков и мельчайшие эмоциональные оттенки исполнения: те самые нюансы, ради которых и включаешься в прослушивание по-настоящему. Вторая — полное отсутствие раздражающих факторов: ничего не режет, не утомляет и не заставляет следить за громкостью, поэтому внимание уходит целиком в музыку, а не в контроль над техникой. И этот вау-эффект проверен временем. Я всё ждал, когда же меня отпустит: шла третья композиция, четвёртая — а этого так и не происходило. В итоге я прошерстил половину своей медиатеки и скажу честно: Edition XV с каждым новым днём дарили мне всё новые и новые эмоции.

Для каких жанров лучше всего подойдут HIFIMAN Edition XV?

  • Вокальная музыка любого рода — главная стихия модели. Особенно мужской вокал и низкий женский голос: они звучат гладко, пластично и настолько лично, будто исполнитель обращается прямо к вам. Bonnie Tyler — «Holding Out for a Hero» способна разорвать эмоционально, вокал James LaBrie ложится идеально, а Kosheen — «Catch» звучит именно так, как задумывалось. Из свежего: Charlotte Cardin — «The Way We Touch», где низкий, чуть хрипловатый тембр подаётся с телом и без единого намёка на подсветку.
  • Классический рок и записи восьмидесятых — тот самый материал, на котором XV раскрылись с первого же вечера. ABBA, старые вокальные записи, вся та эпоха звучит с воздухом и живой энергией. Europe — «One on One» подтверждает: модель не вытаскивает наружу огрехи старых записей, а показывает их характер.
  • Крупные симфонические оркестры и концертные записи — здесь работает главный козырь: появляется ощущение реального большого помещения, а не широко разведённых каналов. Tarja — «Anemoia» с оперным вокалом, виолончелью и фламенко-гитарой раскладывается по слоям безупречно, а масштаб не нарисован, а честно следует из записи.
  • Сложные многоинструментальные аранжировки — сцена не сваливается в кашу, между инструментами остаётся воздух, каждый остаётся на своём месте. Daft Punk — «Contact» показателен: слышно, как собран трек, где какой слой, как нарастает напряжение. Kasabian — «SUPERPOWERS» с переходом из инди-рока в G-funk проверяет то же самое: смена фактуры внутри трека читается без потери фокуса.
  • Атмосферная музыка, эмбиент, саундтреки — природные звуки, вода, реверберации помещений передаются с высоким микроконтрастом и отличной энергетикой тихих планов. Moonspell — «Opium» и TeamMate — «Brighter Than the Sun» раскрываются живо и с правильной фактурой, а Fai Laci — «Sundown Sailor» с её многослойным пульсирующим вокалом на XV звучит объёмнее, чем на большинстве моделей.
  • Кантри и акустика — натуральные тембры без планарного привкуса плюс честные послезвучия, которые живут ровно столько, сколько положено. Dean Brody — «A Man Without A Woman» звучит именно тем, чем является: живым инструментом в живом помещении.
  • Рок и метал с напором — справляются увереннее, чем можно подумать. Rammstein — «Wo Bist Du» на второй минуте набирает ход, а к двум с половиной композиция сходит с ума, и XV отрабатывают это с весом и физическим удовольствием. Sepultura — «Beyond the Dream» подаётся с той же массой и плотностью.
  • Материал, где нужна агрессивная басовая атака — а вот это не их профиль. Monolord — «You Bastard» с его тягучим думовым низом XV подадут фундаментально и убедительно, но если вы ищете короткий жёсткий панч в лицо, смотрите в другую сторону: бас здесь создаёт массу события, а не бьёт по корпусу.

Улучшение звука

  • Кабель. Сам я слушал XV с TRKAPLST-34, и связка сложилась отлично. Но если вам нужны рекомендации, вот позиция Александра Чернова по тому, что брать под HiFiMAN. Если говорить о серии ivipQ, то модели 336, 96 и 212 используют очень близкие проводники, и основная разница между ними чаще упирается уже в качество конкретной сборки. Это великолепные кабели, и именно с них имеет смысл начинать знакомство с кабельной темой вообще. Но если речь именно о планарных HiFiMAN, выбор остаётся неизменным уже несколько лет — ivipQ-34 в восьмижильном исполнении. Практически эталонный кабель под планары. Для сравнения: ivipQ-336 очень точный, мягкий и деликатный, словно выполнен из сверхчистого серебра, а ivipQ-34 добавляет телесности, гладкости, аналоговости и натуральности — то есть ровно того, чего большинству планарных моделей как раз и не хватает. И ещё один практический совет: если есть возможность, лучше сразу брать версию с разъёмом 6,3 мм и использовать переходник на 3,5 мм, а не наоборот. С точки зрения сохранения целостности сигнала такой подход логичнее.
  • Источник. Момент принципиальный: 12 Ом — очень низкая нагрузка, и модель требует от усилителя именно токовой отдачи. От телефона или слабого донгла XV заведутся, но своего максимума не покажут. Из проверенного рекомендую xDuoo XD-05 Basic Bullet Time, связку с ламповым PJ.MIAOLAI D2 плюс кастомный ЦАП «Слон» на чипе PCM2704.
  • Амбушюры. Штатные асимметричные для этой цены вполне уместны, менять их специально не нужно — редкий случай в наших обзорах, когда к комплектной детали претензий нет вообще. А вот для более старших моделей линейки хотелось бы видеть кожаные, которые HiFiMAN почему-то не предлагает даже опционально.
sravnenie s konkurentami

Сравниваем модельный ряд: HIFIMAN Edition XV vs HIFIMAN Ananda Unveiled.

Подробнее

Сравниваем модельный ряд: HIFIMAN Edition XV vs HIFIMAN HE600.

Подробнее

Сравниваем с техничным эталоном: HIFIMAN Edition XV vs Moondrop Para.

Подробнее
Конструкция. 9.75 Наушники на картинке впечатляют куда меньше, чем вживую. В руках впечатление разворачивается на сто восемьдесят градусов: конструкция оказывается аккуратной, эстетичной и очень цельной. Собрано всё без люфтов, шарниры работают плотно, регулировка держит положение чётко, коромысла оформлены отлично. Терминалы стандартные, 3,5 мм, знакомые по прошлому поколению. Отдельного упоминания заслуживает новое перфорированное подвесное оголовье: ремешок жёсткий, с матовой поверхностью, приятный и визуально, и тактильно, а главное — посажен на шарнир, так что заменить его не составит никакого труда. Отвинтили винт, разомкнули, вытащили штифт, поменяли. Вес в 452 грамма для полноразмерного планара вполне разумный, особенно с учётом своеобразной формы чаш. Ну и главное, о чём я подробно говорил выше: акустическое оформление здесь полностью открытое, без единой лишней демпфирующей ткани, только металлическая сетка с крупной ячейкой. Это не косметика, а инженерное решение, которое и определяет весь характер модели. Снимать баллы здесь попросту не за что — для своей цены конструкция сделана образцово.
Подробнее.
Комфорт. 10 Здесь начинается то, ради чего стоит отдельно похвалить инженеров. Вес в 452 грамма объективно немаленький — по цифре модель тяжелее даже старшей HE600, — но новое двухремешковое перфорированное оголовье распределяет нагрузку по гораздо большей площади темени, чем прежние конструкции бренда, и голова просто не устаёт. Овальные чашки садятся широко и глубоко, ухо помещается полностью, зазор до драйвера остаётся достаточный, прижим комфортный, ничего не давит и не перегревается за долгую сессию. Один балл я всё же сниму, и снову честно: цифру в 452 грамма не обманешь, и людям, чувствительным к весу на голове, стоит иметь её в виду перед покупкой — тут конструкция компенсирует многое, но не всё. А вот дальше идёт самое важное, и этого не было ни у одной другой модели цикла: комфорт здесь не только физический, но и звуковой. XV не требуют следить за громкостью, не наказывают за желание сделать погромче и не заставляют переключать «слишком яркий» трек. Можно надеть их вечером, включить любимый альбом и просто забыть о существовании техники — а это, на мой взгляд, и есть настоящий комфорт, ради которого наушники вообще покупают.
Долговечность. 10 Никаких поводов для беспокойства модель не даёт. Конструкция здесь очень сбитая: ничего не люфтит, не скрипит и не создаёт ощущения хрупкости, шарниры работают плотно, а регулировка держит выставленное положение надёжно. Терминалы 3,5 мм абсолютно стандартные, кабель полностью съёмный, поэтому с подбором стороннего варианта проблем не возникнет — выбор на рынке огромный, и никаких ограничений по габаритам коннектора здесь нет. Отдельный плюс на длинной дистанции — ремешок оголовья, который меняется буквально за минуту: отвинтил винт, разомкнул, вытащил штифт, поставил новый. Расходник, который чаще всего и убивает внешний вид наушников через несколько лет, здесь перестаёт быть проблемой в принципе. Штатные амбушюры хоть и простые по материалам, но менять их специально не нужно, а когда придёт время — процедура тоже элементарная. Единственное, что вызывает вопрос на дистанции, — пластико-фторопластовые шайбочки в шарнирах, у которых наверняка есть свой ресурс. Насколько его хватит, честно скажу, пока неизвестно: за время эксплуатации никаких признаков износа не появилось, но и год с моделью я ещё не прожил. Балл за это снимать не стану — оснований нет, просто держу момент на заметке.
Дизайн. 10 Получился сдержанным, лаконичным и с характером — без вставок, узоров и попыток привлечь внимание любой ценой. Я люблю минимализм, и здесь он возведён в абсолют. А как же круто они придумали с перфорацией решётки: кому-то она может показаться удешевлением, а для меня это прямая отсылка к старым винтажным колонкам, где стояла точно такая же штампованная сетка. И что особенно приятно — отсылка получается не только визуальной. У тех грилей крупная перфорация существовала не ради красоты, а чтобы не мешать динамику дышать. Здесь ровно та же логика: форма подчинена инженерии, а не наоборот, и крупная ячейка нужна для максимально открытой работы драйвера. Знание этого добавляет внешнему виду дополнительный смысл. Отдаю большой респект разработчикам за такой дизайн, особенно учитывая цену модели, и просто аплодирую, когда вспоминаю, какой за всем этим стоит звук.
Комплектация. 9 Скромность здесь возведена в принцип: обычная коробка, наушники, штатный кабель, документация — и всё. Никаких изысков нас тут не ждёт, всё вбухали в звук, и это я могу сказать с максимальной уверенностью. Один-единственный балл снимаю за кабель: он посредственный, так что сразу закладывайте в бюджет достойную замену — тем более что рекомендации по кабелям я подробно дал выше. А вот за пенополиуретановый вкладыш, который можно использовать как подставку под наушники, не перестаю благодарить компанию. Решение простое, а делают такое только они. Чёртовы гении, я любя.
Итоговая оценка 9.28
Звук
9.13
Баланс частот 9.10
Детализация 9.00
Натуральность 9.10
Сцена 9.30
Конструкция
9.75
Комфорт 10.00
Долговечность 10.00
Дизайн 10.00
Комплектация 9.00
HIFIMAN Edition XV

HIFIMAN Edition XV за $399 — это MyChooz или нет? Однозначно да. Без единой оговорки, без условий и без «но» — редчайший случай в наших обзорах, когда решение принимается за секунду. Более того, теперь именно с XV я буду сравнивать современные планары. И причина не в цифрах и не в графиках. Инженеры сделали смелую вещь — полностью открыли драйвер, убрали все лишние демпфирующие слои и дали услышать всё, на что способна новая мембрана, без страховочных прокладок. Результат парадоксальный: предельная прозрачность, микроконтраст и информативность, которые при этом не утомляют вообще. И вот здесь главное: обычно приходится выбирать между аудиофильской честностью и удовольствием от музыки, а XV этот выбор отменяют. Они не стали проще технически ради комфорта — наоборот, комфорт здесь вырос именно из честности, без сглаживания и искусственного потепления. Добавьте безупречную конструкцию, ремешок оголовья, который меняется за минуту, и цену в триста девяносто девять долларов — и получится модель, которую можно рекомендовать вслепую. А самое показательное здесь вот что: старшая HE600 стоит вдвое дороже и проигрывает младшей во всём, кроме геометрии сцены. Знак MyChooz Choice Edition XV получают абсолютно заслуженно — и получают его первыми в линейке HiFiMAN.

Причины купить:
  • Недемпфированный драйвер
  • Высокий микроконтраст
  • Естественные послезвучия
Причины не покупать:
  • Токовая нагрузка (12 Ом)
  • Умеренная фокусировка
  • Вес 452 грамма

Купить HIFIMAN EDITION XV

Какие есть альтернативы? Если вам ближе не масштаб и эмоция, а точность и структура записи, смотрите на HiFiMAN Ananda Unveiled. Образы там мельче, зато собраннее и точнее сфокусированы, а пространство получает настоящую геометрию в глубину. Плюс у них нет той характерной для XV плотности воздуха — надеваешь и будто открываешь окно. Нагрузка на источник тоже полегче: 22 Ом против 12. Подробный разбор этой модели ищите на сайте. А если вам нужен инструмент для анализа записи, а не для растворения в ней, поищите на вторичном рынке Moondrop Para. Это техничный эталон в чистом виде: светлая нейтральность, сухой очерченный бас, кристально чистая середина и протяжённый верх с воздухом и обертонами. Сцена там ближе к студийному мониторингу с точной локализацией и отличной сепарацией. Учтите только, что модель снята с производства, и в магазинах вы найдёте уже Para v2 — а это, строго говоря, другие наушники, о которых стоит судить отдельно.

Главный вывод: Триста девяносто девять долларов. Самая младшая модель линейки, та, что стоит в самом её низу. И именно здесь HiFiMAN сделали свою лучшую работу — самым простым способом: убрали лишнее и тем самым сделали гениальное простым. Они сняли с пути звуковой волны всё: демпфирующие ткани, поглощающие прокладки, страховочные слои. Оставили только металлическую сетку с крупной ячейкой и отпустили мембрану работать. Решение дерзкое, потому что открытый драйвер ничего не прощает — он показывает не только всё хорошее, что есть в конструкции, но и всё плохое, без права спрятаться за прокладкой. Так вот, прятать здесь оказалось нечего. И результат вышел парадоксальным. Обычно за прозрачность и микроконтраст расплачиваешься усталостью, а за комфорт — потерей информации. Здесь не пришлось платить ни тем, ни другим. Комфорт не был куплен потемнением, он вырос из честности: раздражать просто нечему, потому что паразитных акцентов в подаче нет. И это, пожалуй, главный урок всего обзора. В аудио мы привыкли, что прогресс — это когда что-то добавили. А иногда прогресс — это когда наконец нашли смелость убрать. Браво, HiFiMAN!

Обязательно пиши, что ты думаешь про новые HIFIMAN Edition XV — расшифровка видео, мне будет очень интересно пообщаться с тобой в комментариях. Хорошего тебе звука и увидимся на MyChooz, пока!

HIFIMAN Edition XV — расшифровка видеоХарактеристики:

  • HIFIMAN Edition XV дата выхода — 12.08.2025
  • HIFIMAN Edition XV — $399
  • Конструкция: открытые полноразмерные
  • Излучатели: планарно-магнитные
  • Чувствительность: 92 дБ
  • Диапазон частот: 8 Гц — 50 кГц
  • Импеданс: 12 Ом
  • Кабель съёмный, с разъёмами 3,5 мм на обеих чашах
  • Разъём на наушники: двойной 3,5 мм TRS, по одному на каждую чашу
  • Штекер для устройств: 3,5 мм с переходником на 6,35 мм в комплекте
  • Материалы: композитное оголовье второго поколения с поворотными шарнирами, на 20–30 граммов легче предыдущих конструкций; перфорированная металлическая защитная решётка с крупной ячейкой; проводящий слой мембраны — металлическое серебро
  • Вес наушников: ~452 г

Что в коробке?

imgi 13 hifiman edition xv review 1 scaled 1
  • Наушники HIFIMAN Edition XV
  • Съёмный кабель с двумя разъёмами 3,5 мм на чаши и штекером 3,5 мм
  • Переходник с 3,5 мм на 6,35 мм
  • Документация и гарантийный талон

Популярные Вопросы:

HIFIMAN Edition XV — сколько прогревать наушники?

Прогрев

Вопрос закономерный, и здесь мне есть что сказать по существу, потому что за неделю прослушивания звук XV действительно заметно менялся. Первые впечатления и окончательные выводы у меня разошлись — причём в лучшую сторону: подача стала казаться более собранной и цельной, тембры спокойнее, а картина в целом ровнее. Но честно скажу то, чего многие обычно не говорят: разделить факторы здесь невозможно. Часть изменений точно приходится на приработку амбушюр под форму головы — меняется прижим, меняется расстояние от драйвера до уха, а вместе с ними бас и сцена. Часть — на адаптацию собственного слуха, потому что подача у XV для HiFiMAN непривычная, и мозгу нужно время, чтобы перестроиться после моделей с активным верхом. А сколько здесь приходится собственно на драйвер, без контролируемого сравнения с вторым экземпляром сказать нельзя, и делать вид, что я это знаю, не буду. Практический вывод из этого простой: не спешите с выводами после первого вечера и не держите наушники «на прогреве» в шкафу с розовым шумом. Просто слушайте музыку неделю — за это время вы и посадку приработаете, и привыкнете к характеру, и, что важнее всего, успеете понять, ваш это звук или нет, пока действует срок возврата. С XV, подозреваю, ответ будет положительным.

У вас остался вопрос по HIFIMAN Edition XV — расшифровка видео?

Эксперт по аудиотехнике, проводной звук и аудиофилия
MyChooz в Telegram4 200+ читателей · свежие обзоры и рейтинги о звуке
Это майчуз??Порекомендовал бы я этот продукт своему близкому другу?
Ваша оценка модели
—/10
Поставить подробную оценку (необязательно):
Звук
Функции
Конструкция